三维动画公司实现的动画剪辑工作在整体上是一个艺术过程。在执行期间,剪辑人员不能对镜头进行机械性组接,需要根据影片的总体思想,将剧本的分镜作为参考依据,实现合理的衔接、组合以及调整等工作,这样在整体上,才能对其节奏进行控制,才能保证结构的严谨性,维护语言的生动性和流畅性,以保证能获得良好效果。同时,要深化主题,突出主角的性格,以保证在镜头组接工作中,发挥作品的艺术作用。下面小编就介绍下后期制作声音、画面与剪辑的组合技巧:
实现的动画剪辑工作在整体上是一个艺术过程。三维动画制作公司在执行期间,剪辑人员不能对镜头进行机械性组接,需要根据影片的总体思想,将剧本的分镜作为参考依据,实现合理的衔接、组合以及调整等工作,这样在整体上,才能对其节奏进行控制,才能保证结构的严谨性,维护语言的生动性和流畅性,以保证能获得良好效果。
同时,要深化主题,突出主角的性格,以保证在镜头组接工作中,发挥作品的艺术作用。比如:在动画片《玩具总动员 2》,针对其中的主题镜头,为了能在剪辑中不会产生更大痕迹,可以将不产生跳动的镜头插入,保证能发挥间隔作用。
剪辑和运动存在较大关系,因为动画镜头是一种动态表现,当对其进行剪辑的时候,要重点分析其形式动作。如:动作在镜头自身,是基于镜头组接来实现的。同时,剪辑工作的执行,也能增强或者减弱剪辑,维护整体趋势。
在镜头整体表现中,对动作进行切换,也能转移人们的注意力。所以,在运动中实现剪辑工作的时候,需要基于一个完整、单独动作,将开始的 1/3剪切,并将其放在镜头的末尾。
这样不仅能实现更为严格的规划工作,也能获得良好效果。实现的动作剪辑工作是多变的,其存在的剪辑方式更为多样。在实际剪辑的时候,其存在的动作、情绪以及节奏等都更为完善。比如: 《花木兰》动画片,在总体上把握其节奏,在训练、行军等方面,可以使用歌曲带过。在叙事的部分,通过人物紧张部分的制作,
电影中的主要因素为画面和声音,这两个部分与剪辑工作存在较大关系。声音中具备丰富的影片信息,也能为整体节奏提供手段。保证声音和画面的协调性,促使整体效果的获取。