对于我们许多人来说,让镜头里的事物保持清晰和锐利度是拍摄的关键任务之一。然而,稍微降慢快门速度并且允许取景框内出现一些模糊对象(或许多),可以让画面添增一种全新的景观。
拍摄运动物体的关键:
1、降低快门速度
出现动态模糊效果的原因很简单,就是相机快门打开的时间足够长,让相机的影像传感器能够“看到”拍摄对象的持续动作、而不只是动作某个瞬间。
2、保持相机稳定
在拍摄这种照片的时候,要尽可能地保持相机完全静止,否则在拍到的照片中,除了主体模糊之外,由于快门时间较长,你会感觉整张照片都是虚的。
不管是架在三脚架上,还是把相机放在其它静止的物体上(可以考虑用快门线,或者用延时自拍模式,它们都能防止因为按动快门而导致的相机抖动),总之要尽可能保证相机完全静止。
3. 快门优先模式
在快门优先模式下,由你来决定快门速度,而相机则根据光照情况确定其它设置(如光圈)从而确保照片得到良好的曝光。
快门优先模式非常方便,它能保证让你得到想要的动态效果,同时又能让照片获得基本良好的曝光。
当然如果你有信心搞定光圈和快门之间的平衡关系,你也可以选择全手动模式。
没有什么比剪影更具有神秘感了。人像或事物的简单线条往往能传递出更多的信息,同时也能保留神秘感,并且为画面留下对于细节的想象空间。
拍摄剪影的关键:
1、选择对比明显的主体
2、关掉闪光灯
3、背景选择
最好的背景是明亮的夕阳伴随着万里无云的天空。同时要定位好画面中最亮的光源,要么使他们隐藏起来,要么让它出现在背景的某处。
4、让剪影轮廓形状更鲜明
有时候观众可能会混淆剪影的真正形状,所以要让剪影的轮廓与其它事物区别开,树是树,别拍成跟人一样。
改变拍摄视角可以让画面增添许多戏剧感。让别人都采用一样的角度之时,你可以首先创新,爬上爬下甚至倒在地上寻找新视角,直到你找到那个MR.角度。
对于摄影师来说,光线就跟画家的颜料同样重要。学习如何利用光线,可以完全改变你的图片想要传达的信息。
改变光线集中拍摄主体的角度(逆光、侧背光等),增加或者减弱光线的强度,或者利用反射光线,甚至改变它的颜色,一切一切都可以让画面变得更具戏剧性。
九大光线: 测光、背光、边缘光线、环境光、柔光、硬光、聚光灯、人造光、组合光。在不同光线下的效果都是不同的。
许多初学者往往会忽视这一点,画面中的色彩一定程度上会给读者设定好一个情绪氛围。
所以在决定画面的主色调时,思考清楚怎样才能给观看的人带来戏剧性的张力和神秘感,如何利用画面中的自然色彩和后期的添加都是关键之处。
你的画面中有多少部分可以在戏剧性和神秘感中起到关键性作用?答案是极少的一部分。
为了让画面看起来更具戏剧效果,选择部分对焦(或采用浅景深)让画面的一个小部分成为重点,让其它失焦部分都显得充满神秘感。